x/10000

 X / 10 000 es una serie de tres trabajos que giran en torno a los conceptos de escala y distancia, tomando como punto de partida los 10000 km que separan Perú de España . 

Dos puntos de vista de un mismo espacio  consta de dos videos realizados desde los dos extremos (principio y fin) de un recorrido en el desierto. Para ello, los autores de los videos caminaron en direcciones opuestas hasta que la imagen del otro fuera casi indistinguible en el horizonte. Sus presencias son minúsculas dentro del paisaje pero al mismo tiempo son los hitos que determinan un encuadre, una mirada.

Segmento es una serie de imágenes dispuestas en el suelo que presentan un patrón modular de líneas diagonales, como los que deja la acción del viento sobre la arena o la superficie del mar. Éstas imágenes han sido fotografiadas con un lente de aumento e impresas a una escala mucho mayor, reproduciendo una fracción del recorrido en el desierto, el intervalo entre dos marcas.

A 10000 km sobre el nivel del mar se encuentra el límite de la atmósfera terrestre con el espacio exterior. Cuando la luz solar atraviesa las distintas capas de la atmósfera en un ángulo muy sesgado se produce un cambio en su coloración que ocurre al amanecer o atardecer. El video Entrar-en-la-posibilidad-de-la-distanciarecrea artificialmente estas variaciones de luz haciendo referencia a este límite espacial y temporal, presentándolo como una imagen en transformación, un estado de transición en bucle.

Colaboración con Álvaro Icaza. 
Presentado en Mi(g)radas: miradas experiencias desplazadas, miradas rizomáticas, en el marco de la II Bienal de Foto de Lima.

Apuntes sobre tiempos simultáneos

El proyecto toma como punto de partida la yuxtaposición de arquitecturas del templo incaico Qorikancha, que en 1535 durante la colonia española se convirtió en el Convento de Santo Domingo del Cusco. Actualmente, este espacio se ha transformado en museo, donde las salas destinadas a exhibir arte contemporáneo son espacios del convento construidos sobre el templo. El espacio es indisociable de la historia. Entonces, ¿cómo canalizar las capas aglomeradas de tiempo? ¿cómo hacer evidente las pulsiones de los espacios? El proyecto tiene el carácter de ensayo visual. Consiste en una serie de cuatro trabajos presentados como una instalación. Explora figuras geométricas como el trapecio, triángulo escalonado, etc. que en el espacio específico del museo - templo - convento, aluden a la cultura inca y al descubrimiento de América. La propuesta se centra en el emerger de estos símbolos en un tiempo poscolonial. El tiempo presente es visto como un lugar de simultaneidades, en el que formas que señalan el pasado son presentadas a través de una materialidad distinta a su origen cultural, ampliando y desplazando su proceso de significación.

Fuera de uno es una estructura trapezoidal construida con caña, ladrillo, restos de encofrados, ladrillos y tubos fluorescentes. La luz evoca un espectro, radiación que como un eco, proyecta la estructura a su entorno.

Quipu, hecha de cabello tejido, señala la inscripción de la memoria en el cuerpo a través de la carga de ADN y a los métodos de escritura utilizados por los incas, ambos aún por descifrar.

Péndulo es un estructura piramidal de caña de la cual cuelga una piedra embolsada. Su base se encuentra cubierta de arena de la costa peruana. El peso de la piedra funciona como eje (plomada) y sugiere una conexión entre planos de la cosmología inca. La bolsa que envuelve la piedra hace que el aire dentro de ella se condense, haciendo sudar a la piedra y que tome el aspecto de un bloque de arcilla. La arena refiere a relatos de cronistas que afirmaban que bajo la plaza del Cusco se encuentra un lago que fue cubierto en el mandato de Inca Roca por tierra procedente de los diferentes territorios que comprendían el Imperio.





Del plano a la esfera, es un dibujo geométrico hecho con clavos en la pared. Hace referencia al cambio de paradigma en la configuración espacial del sistema-mundo que se origina con el descubrimiento de América. En el dibujo se representa la tierra como un plano del cual se curvan los ejes de para intentar convertirlo en una esfera. Esta operación, imposible de realizar fuera del papel, remite al cambio al nivel de las ideas.

sinusitis

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Estos dibujos son esquemas que intentan explicar el proceso de una piedra de sal transfiriéndose al mapa del mar de Lewis Carrol. La transferencia de la sal hacia el papel ocurre por la condiciones físicas del lugar, como la humedad y la circulación del aire. Es el señalamiento de la relación entre un elemento y su entorno, de las circunstancias y sus efectos.